Рекомендуемый раздел (Ю. Д. Вертман)

Гоголевский вечер вы можете построить по-разному. Вместе с вашим учителем литературы вы выберете форму, которая покажется вам наиболее целесообразной. Это может быть лекция-концерт, когда рассказ о жизни и творчестве Гоголя сопровождается исполнением отрывков из его произведений. Это может быть более свободно построенный концерт, в котором вы сыграете полюбившиеся вам отрывки из пьес и инсценировок; такому концерту, очевидно, нужно будет предпослать вступительное слово. Это может быть, наконец, пьеса "Женитьба" или одна-две произвольно выбранные инсценировки.

Но, очевидно, некоторым из вас захочется соединить предложенные вам произведения (или отрывки из них) в единый спектакль. Такое решение вполне возможно, особенно в тех школах, где есть хороший драмкружок. На этот случай мы хотим дать вам несколько советов.

Попробуйте ввести в спектакль автора. Разумеется, не нужно пытаться сделать исполнителя роли автора внешне похожим на Гоголя; это несущественно и даже неправильно. Существенно то, что этот персонаж явится выразителем авторской позиции. Из наших советов к отдельным инсценировкам вы уже поняли, что автор - отнюдь не бесстрастный рассказчик, а воплощенная совесть, взволнованный, страстный творец и соучастник событий, порой ироничный, порой грустный, а порой и гневный. Этот персонаж позволит вам обратиться к лирическим монологам, то есть к тем очень важным для понимания сути творчества Гоголя страницам его произведений, где он говорит от первого лица. "Автор" может осуществлять также функции ведущего.

Мы рекомендуем вам начать спектакль одним из лирических отступлений, которыми так богата главная книга Гоголя - поэма "Мертвые души". Речь идет о самом начале седьмой главы, о том горьком и гордом монологе, в котором Гоголь говорит о своем трудном призвании, о назначении и нелегкой судьбе писателя-сатирика. Вы, очевидно, помните этот отрывок. Начать его следует с первых строк седьмой главы, а закончить словами: "И долго еще определено мне чудной властью идти об руку с моими странными героями, озирать всю громадно- несущуюся жизнь, озирать ее сквозь видный миру смех и незримые, неведомые ему слезы! И далеко еще то время, когда иным ключом грозная вьюга вдохновения подымется из облеченной в святый ужас и в блистанье главы и почуют в смущенном трепете величавый гром других речей..."

Вслед за этим вы играете те произведения (или отрывки из них), которые вы выбрали, стараясь соблюдать хронологическую последовательность: тогда вам удастся проследить эволюцию творчества Гоголя. В нашем сборнике произведения представлены именно в такой последовательности.

Если спектакль ваш будет в двух отделениях, то в первом отделении, после лирического монолога, о котором шла речь, следует сыграть отрывки из "Сорочинской ярмарки", "Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем" и "Женитьбы". "Сорочинской ярмарке" вы можете предпослать отрывок из пушкинской рецензии на "Вечера на хуторе близ Диканьки", опубликованной в 1936 году в журнале "Современник": "Все обрадовались этому живому описанию племени, поющего и пляшущего, этим свежим картинам малороссийской природы, этой веселости, простодушной и вместе лукавой".

Во втором отделении вы играете одну из предложенных вам инсценировок "Петербургских повестей" ("Нос" или "Шинель"), отрывок из комедии "Ревизор", сцены из инсценировки поэмы "Мертвые души".

Завершить ваш вечер можно стихотворением Н. А. Некрасова "Блажен незлобивый поэт"; стихотворение это, как вы помните, написано на смерть Гоголя. По мысли оно продолжает тот лирический монолог из "Мертвых душ", с которого вы начали спектакль, и прочитать его может исполнитель роли автора.

Советы к постановке инсценировок прозы вы, конечно, уже прочитали, и теперь осталось поговорить о том, какие обстоятельства следует учесть при постановке отрывков из пьес "Женитьба" и "Ревизор".

Из комедии "Женитьба" мы вам рекомендуем сыграть те сцены, в которых происходит основное событие пьесы - сватовство. (Действие I, явления с XII по XXI.) Но, может быть, вы захотите поставить пьесу целиком, сыграть ее как отдельный самостоятельный спектакль.

Приступая к исполнению любого отрывка из произведений Гоголя, необходимо внимательно прочитать его собственные режиссерские советы. Они изложены во вступлении к комедии "Ревизор" ("Характеры и костюмы. Замечания для господ актеров") и в статье "Предуведомление для тех, которые пожелали бы сыграть, как следует играть "Ревизора" (см. стр. 149). В. этих режиссерских соображениях - ключ к постижению манеры исполнения Гоголя.

Важнейшее из этих режиссерских указаний следующее: "Чем меньше будет думать актер о том, чтобы смешить и быть смешным, тем больше обнаружится смешное взятой им роли. Смешное обнаружится само собою именно в той сурьезности, с какой занято своим делом каждое из лиц, выводимых в комедии. Все они заняты хлопотливо, суетливо, даже жарко своим делом, как бы важнейшею задачею своей жизни. Зрителю только со стороны виден пустяк их заботы. Но сами они совсем не шутят и уж никак не думают о том, что над ними кто-нибудь смеется. Умный актер, прежде чем схватить мелкие причуды и мелкие лица, должен стараться поймать общечеловеческое выражение роли; должен рассмотреть, зачем призвана эта роль, должен рассмотреть главную и преимущественную заботу каждого лица, на которую издерживается жизнь его, которая составляет постоянный предмет мыслей, вечный гвоздь, сидящий в голове".

Итак, во-первых, предельная серьезность как непременное условие комического и, во-вторых, фанатическая одержимость каждого из персонажей своей главной заботой, какой бы на наш взгляд ничтожной и дикой эта забота ни была. Более того: работая над постановкой сатирических произведений Гоголя, начинаешь понимать, что чем нелепей эта забота, тем активней действует одержимый ею. Ну в самом деле: для чего Кочкареву понадобилось женить Подколесина? На этот вопрос ответить невозможно, потому что дело это Кочкареву вовсе и не нужное. В один из моментов "прозрения" он и сам это поймет: "Ну, не олух ли я, не глуп ли я? Из чего бьюсь, кричу, инда горло пересохло? Скажите, что он мне? Родня, что ли? И что я ему такое - нянька, тетка, свекруха, кума, что ли? Из какого же дьявола, из чего, из чего я хлопочу о нем, не даю себе покою, нелегкая прибрала бы его совсем? А просто черт знает из чего! Поди ты, спроси иной раз человека, из чего он что-нибудь делает!"

Побудительная причина, заставившая Кочкарева с остервенением и бешеным темпераментом броситься на осуществление совершенно бессмысленного для него дела, - скука и пустота жизни.

"Женитьба" - комедия веселая; если вы выполните два названных выше основных условия Гоголя, зрители будут много и с удовольствием смеяться. Но за этим "видным миру смехом", как всегда у Гоголя, безмерная грусть, "незримые, неведомые миру слезы". Потому что могучие страсти людские тратятся на достижение крошечных, нелепых, эфемерных, призрачных целей. Потому что пуста и предельно бессодержательна жизнь его героев. Потому что существуют в городе Петербурге нелепые и глупые Яичницы, Кочкаревы и Анучкины, которым только кажется, что они живут, а на самом деле их можно сравнить с мотором, бешено вертящимся вхолостую. Какое содержание таится за их страстями, борьбой, беготней и т. д.? Никакое, но, желая допрыгнуть до своих призрачных целей, действуют они предельно активно. Действие в комедии "Женитьба" развивается очень напряженно Вы ошибетесь, если станете играть эту пьесу как неторопливую бытовую комедию. Наоборот, это произведение действенное и страстное. Бешеной суете инстинктивно сопротивляется один Подколесин; его способ существования - не действие, а созерцание, и ничего другого ему не хочется. Женитьба для него - проблема умозрительная, об этом приятно неторопливо порассуждать. Кочкареву пришлось затратить поистине чудовищную энергию, чтобы на миг, на один лишь короткий миг вывести Подколесина из созерцательного состояния. Взяв в свою руку руку невесты, Подколесин исполнился восторга, воспарил и... выпрыгнул в окно, спасаясь бегством от непонятной, чуждой ему деятельности, суеты. Он снова, теперь уж, наверное, навсегда забаррикадируется в своей цитадели - на привычном диване, где так уютно, покуривая трубку, рассуждать ни о чем. Таковы два главных героя, конфликт между которыми составляет действенный стержень комедии.

Остальные действующие лица тоже сгруппированы вокруг главного события - сватовства. Все персонажи комедии - люди ничтожные, но в то же время жалкие. Вы поступите верно, если наряду со смешным в их характерах сумеете обнаружить и выявить нелепое и грустное: например, доверчивую поэтичность болтливого враля старика Жевакина; доходящую до болезненности деликатность чудовищно глупого Анучкина. Яичница - туп, тяжел и страшен; он, что называется, прет напролом, но тем интересней уловить те мгновения, когда он доверчиво воспринимает вранье Кочкарева.

Умственная и духовная неразвитость Агафьи Тихоновны, невесты, граничит с идиотизмом, но тем интересней следить за развитием ее влюбленности. Кочкарев почти гипнотизировал ее, навязал ей Подколесина, но она-то умудрилась влюбиться не на шутку, одуреть от любви. Исполнительнице необходимо учесть, что Агафья Тихоновна - существо предельно искреннее, наивное до детскости.

Арина Пантелеймоновна истово отстаивает интересы семьи и всего купеческого сословия, она не поддается и сражается, пока достает сил. Схватка ее со свахой - яростная битва. Обряд сватовства, следовательно, она начинает не от души, а, подчиняясь обстоятельствам, выполняет ритуал. Постепенно, однако, игра ее затягивает, и она оживляется.

Исполнительнице роли свахи нужно понять, что Фекла Ивановна не только зарабатывает на сватовстве, не только одержима идеей наживы, но и страстно предана своему ремеслу. Она мастер. Поэтому в схватке с Кочкаревым она не только спасает заработок, но и грудью отстаивает свое профессиональное мастерство. Фекла Ивановна- человек страстный; ритм ее существования очень напряженный. Лишь вначале, подлаживаясь под созерцательную медлительность Подколесина, она заставляет себя расхваливать товар не слишком страстно, неторопливо; но эта неторопливость стоит ей большого труда: ей буквально не сидится на месте, а уж затем она ни минуты не остается в покое, ни на мгновение не теряет бдительности.

Итак, бешеные страсти, направленные на реализацию нелепых, призрачных целей... Как сказал Гоголь в "Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем", "скучно на этом свете, господа...".

Оформление предложенной вам сцены, как и всего спектакля, несложно; вы вполне сможете обойтись той мебелью, какую найдете у себя в школе, только на диван и стулья желательно сшить чехлы из ситца в цветочках. Внимательно посмотрите репродукции картин русского художника П. А. Федотова. Особенно поможет вам картина "Сватовство майора". Было бы хорошо, если бы вам удалось найти книгу "Н. В. Гоголь в портретах, иллюстрациях, документах", М.-Л., Учпедгиз, 1953. Все женихи, кроме Жевакина, должны быть во фраках с жилетами и в галстуках. Как поступить, если вам не удастся найти фраки, и как повязать галстуки, мы рассказали вам в советах к постановке инсценировок. На Жевакине темно-зеленый мундир со стоячим воротником, белые штаны в обтяжку (лосины), сапоги. Волосы у всех зачесаны на виски, пробор косой, спереди взбитый хохолок или подобие его (ведь Жевании, Яичница и Анучкин - люди весьма немолодые).

Стариков в поддевке и сапогах, волосы расчесаны на прямой пробор, обязательна окладистая борода.

Агафья Тихоновна в светлом шелковом платье с оборками; юбка длинная и широкая (на крахмальной нижней юбке). Волосы зачесаны гладко, на макушке пучок или коса, закрепленная на каркасе в виде лиры; на ушах локоны.

Арина Пантелеймоновна в темном длинном платье, в платке; у Феклы Ивановны платье пышное, на голове платок, на плечах шаль.

В работе над отрывком из комедии "Ревизор" вам тоже прежде всего помогут режиссерские комментарии самого Гоголя, о которых уже шла речь. Мы предлагаем вам поставить II акт, то есть сцену в гостинице. Вчитайтесь в те советы, которые Гоголь дает относительно характеров и манеры игры, постарайтесь прежде всего понять логику поведения двух основных персонажей - Городничего и Хлестакова. Профинтившийся Хлестаков, которому нечем платить трактирщику, уверен, что городничий приехал арестовать его и отвести в тюрьму, и он в страхе отбивается от тюрьмы. Городничий же, убежденный в том, что Хлестаков - прибывший инкогнито ревизор, принимает нелепое, капризно-истерическое поведение приезжего за ловкую маскировку и, следовательно, пугается всё больше. Таким образом, чем меньше похож этот тщедушный господин на ревизора,тем, сточки зрения плута и мошенника городничего, он опытней и опасней. Когда же Хлестаков упомянул тюрьму, перепуганный городничий понял это так, что прибывший чиновник не собирается скрывать злоупотреблений, о которых он уже осведомлен, потому что за это он может попасть в тюрьму. Ситуация, таким образом, очень напряженная, и чем серьезней будет каждый из персонажей защищаться от грозящей ему беды, тем сильней будет комический эффект. Сцена достигает такого накала, что трюк с упавшей дверью, за которой подслушивает Бобчинский, воспринимается совершенно естественно. Бобчинский подслушивал так страстно, он так самозабвенно навалился на дверь, что дверь, вместе с влипшим в нее Бобчинским, просто не могла не упасть.

Обстановка этой картины проста, все необходимые предметы мебели и реквизита перечислены Гоголем, а разобраться с костюмами вам помогут иллюстрации к произведениям Гоголя, выполненные русским художником П. Боклевским; они опубликованы во многих изданиях. Мы уже рассказали вам, каким должен быть силуэт мужского костюма, как выглядят сюртуки и мундиры, как следует причесываться. Городничему, кроме того, необходима шляпа-треуголка; он держит ее в руках.

Свет - самый обычный, такой, какой есть на вашей школьной сцене.

Ю. Вертман